viernes, 30 de septiembre de 2016

Película: Brave (Indomable)

¡Hola surcadores de letras! Después de unos días, hoy vengo a comentaros una película que no hace mucho tuve la oportunidad de ver y que, francamente, me sorprendió. Se trata de:
Título: Brave (Indomable)
Directores: Mark Andrews y Brenda Chapman
Personajes: Princesa Mérida (Kelly Macdonald), Reina Elinor (Emma Thompson), Rey Fergus (Billy Connolly), la bruja (Julie Walters) [Versión EEUU]
Año: 2012
Duración: 92 minutos
Puntuación: 8'5
Argumento: La Princesa Mérida, experta en tiro con arco, es la primera hija del Rey Fergus y la Reina Elinor. Su destino, como princesa que es, no es otro que el de contraer matrimonio con uno de los hijos de los tres líderes de la zona para unir territorios y fuerza. Mérida se empeñará, no obstante, en convertirse en una temible guerrera.  Por consecuencia, desencadenará el caos en su reino. Mérida decide acudir a una excéntrica y sabia anciana en busca de ayuda, y ésta le concederá su desventurado deseo. Debido a ello, no solo provocará un caos en el reino, sino que también pondrá en peligro a sus padres, concretamente a su madre, con quien no hace otra cosa sino discutir. A partir de ese momento, Mérida se verá en la cuerda floja y la única solución será descubrir el verdadero sentido de la palabra "valentía" para desbaratar la terrible maldición que se cierne sobre su familia. 
Me sorprendió muy mucho. Me esperaba una película floja, con dibujos poco destacables y que en la pantalla no saldría otra cosa que la protagonista andando de allá para acá. Me equivoqué totalmente. Está muy bien hecha, en todos los sentidos. Los dibujos cobran vida. No se olvidan de ningún detalle. Las ropas parecen de tela de verdad. Es de destacar que esta es la primera película de princesas en las que participa Pixar (digo participar porque es una producción de Disney con Pixar). Brenda Chapman, la primera directora de películas de animación a finales de los noventa, no deja de sorprender. Al parecer, no obstante, por unos problemas, Chapman deja de dirigirla y ser sustituida por Mark Andrews. Respecto al trazado de los dibujos, al parecer necesitaron tres años para conseguir un resultado perfecto. No es para menos el sonido: Patrick Doyle se encargó de la banda sonora (son otros ejemplos El diario de Bridget Jones y Harry Potter y el cáliz de fuego), consiguiendo que la película se rodee de un sonido escocés, utilizando instrumentos como gaitas, flautas celtas y arpas, entre otros. También cuenta con tres canciones originales. 

Ha recibido varios premios, como el Globo de Oro a mejor largometraje animado; Premio Óscar a mejor película de animación; Premio Annie a mejor producción y montaje animado; entre otros. Poco más que añadir, pues creo que lo importante ya está dicho. La historia es muy entretenida y emocionante. Hay momentos para echarse a reír, para echarse a llorar... Muy completa. Los que no la hayáis visto, os animo. No os dejará indiferentes.  
Os deseo un feliz viernes.

miércoles, 21 de septiembre de 2016

Reseña: Momo

¡Buenos días, queridos surcadores de letras! Hoy vengo con una reseña que llevaba esperando un tiempo en publicarse. Se trata de uno de los libros más interesantes que he leído (por cierto, los datos que pongo a continuación son del ejemplar de la imagen, que es el que tengo yo):
Título: Momo
Autor: Michael Ende
Editorial: Alfaguara
Encuadernación: tapa dura sin sobrecubierta
PVP: 12'95
Páginas: 317
Argumento: Momo es una niña muy especial, posee la maravillosa cualidad de hacer sentir bien a todo aquel que la escucha. Pero la llegada de hombres grises, que pretenden apoderarse del tiempo de las personas, va a cambiar su vida. Será la única en no dejarse engañar y con la ayuda de la tortuga Casiopea y del Maestro Hora, emprenderá una aventura fantástica contra los ladrones de tiempo. 


Me ha impresionado. Mucho. Sobre todo, porque se puede aplicar ahora. Michael Ende es un autor que escribe con una perspectiva y crea historias muy interesantes. Que no os confundan; Momo no es una simple historia para niños. Es más, creo que los niños no saben interpretarla del todo. A lo largo de la historia, suceden acontecimientos un tanto dificultosos, tanto de imaginar como (supongo) de escribir, pero Ende logra lo imposible: que el lector pueda imaginárselo, escribiéndolo de manera muy creativa. En cuanto a la narración, es en tercera persona, dividida en capítulos con título (los títulos son increíbles; muy buenos). 

En cuanto a los personajes, Momo, la protagonista, es una niña cuya edad no se sabe identificar pues, desde que se la conoce, nunca la han visto con padres u otros familiares (y ella misma tampoco sabe su edad). La descripción física es muy parecida (por no decir igual) a la ilustración de la portada del ejemplar: pelo negro rizado, de parte de arriba lleva una chaqueta de hombre con las mangas remangadas, y de parte de abajo, una falda cosida con varios trozos de distintas telas. No lleva zapatos. Y sus ojos son negros. El argumento no está muy bien escrito, porque pone que la gente se siente bien cuando escucha a Momo. Pero, en realidad, la cualidad que tiene ella es la de escuchar. Por ejemplo, cuando dos amigos están enfrentados, van a ver a Momo (todos, cuando tienen problemas, van a verla a contarle lo que les sucede); se ponen ambos a hablar mientras Momo les mira; y, al final de la conversación, ambos amigos pueden perdonarse. Y lo único que hace Momo es escuchar (cualidad que prácticamente nadie tiene). Aunque muchos van a verla, ella tiene dos mejores amigos: Beppo Barrendero, un anciano muy poco hablador y concienzudo; se piensa muy mucho su respuesta a las preguntas que le hacen (y trabaja de barrendero, de ahí su... nombre compuesto). El otro amigo es un joven todo lo contrario al anciano, pues habla por los codos (le encanta contar historias, ya sean reales o inventadas) y no tiene trabajo fijo: Gigi Cicerone (su verdadero nombre es Girolamo). ¿Cuál es mejor amigo? Para mí, sin lugar a dudas, Beppo, el anciano. ¿Por qué? Tendréis que leer el libro para saberlo. Hay otros dos personajes buenos (llamémosles así), que son la tortuga Casiopea, que se comunica a través de palabras sobre su caparazón. Tiene un don muy especial, que no desvelaré. Su "dueño" es el Maestro Segundo Minucio Hora. Estos dos serán imprescindibles para poder terminar con los hombres grises, los malos. Pretenden que las personas ahorren tiempo para quedárselo ellos. Por ello, las personas están concentradas en su trabajo y no tienen tiempo de hablar con los amigos, ni con sus hijos... no dejan de producir y producir. Los niños también se verán afectados, pues les dan juguetes que hablan y éstos piden y piden sin fin, para así tener a los niños entretenidos (y aislados, pues cada uno está con su muñeco). 

El final me encantó. Momo es algo así como una heroína. ¡Ella sola frente a numerosos hombres grises! La escena en que ella tiene que "hacer algo" para acabar con los hombres grises es muy emocionante. Y muy original eso de que cada flor represente una hora... Y la nota del autor que aparece al final hace que la historia sea más especial. 

En resumen: si no lo habéis leído, hacedlo ¡ya! Es una lectura muy amena, que os hará reflexionar. No hay ningún momento de la historia que resulte pesada. No es una simple historia para niños, porque detrás de cada párrafo, hay un mensaje subliminal que los más pequeños tal vez no sepan identificar. No suelo decir la parte que más me ha impresionado, pero esta vez lo voy a hacer: una de las escenas que más me impactó fue el momento en que un hombre gris visita a Momo con una muñeca. Me dejó muy impresionada. Momo es, sin duda, de obligada lectura.
Os deseo un feliz miércoles.

domingo, 18 de septiembre de 2016

Presentación "Títeres de la Magia"

¡Buenos días a todos! Hoy vengo a contaros cómo fue la presentación de Títeres de la Magia, perteneciente a la saga Sueños de Piedra (la reseña de Sueños de Piedra aquí). Fue el sábado a las 18:00 horas, en La Casa del Libro de Gran Vía. ¿Que cómo fue? A las cinco de la tarde, que fue cuando llegué... ¡ya estaban todas las sillas ocupadas! ¡Cómo es posible! ¡Si quedaba una hora! Me quedaba elegir un buen sitio para estar de pie cómodamente. Al final, me quedé de pie sin poder apoyarme en ningún lado, pues una pared fue ocupada por dos grupos de amigos inmensa; y la otra pared estaba llena de libros, y de vez en cuando, había clientes potenciales que se acercaban a echar un vistazo. Empezaron puntualmente a las seis. Sebas, quien llevó la entrevista y presentación, estuvo muy bien.  Hice una fotografía, para que veáis un poco cómo era la sala:
Duró una hora la presentación. Imaginaos, dos horas de pie sin apoyarme en ningún lado... Pero mereció la pena. Iria y Selene estuvieron muy majas, se gastaron algunas bromas y lanzaron comentarios graciosos. 

A las siete, se pasó a la firma. Tuvieron la delicadeza de indicar que, los que tenían que coger el tren y/o vivían retirados, les firmaban antes. Esto estuvo muy bien, pues la firma pintaba tardar bastante con la gran cantidad de gente que había. Creo que ni ellas mismas habían imaginado tener tanto éxito (¡¡muchas felicidades, chicas, os lo merecéis, de verdad!!). 

Prometieron dar dos postales y un colgante. Y, algo que no pasa en muchas presentaciones, es que los entregaron en la mesa de firmas. Me da mucha rabia cuando te los dan cuando compras el libro en la tienda donde se realiza el evento. ¡Arrgg! En esta presentación, se realizó correctamente. Como tiene que ser. Os dejo una foto con las dos postales (preciosas), el marcapáginas (precioso) y el colgante (precioso). 
Y, bueno, esto es todo. Por mi parte, estoy leyendo el libro. Voy por la mitad, más o menos, y me está gustando mucho. No sabría decir si me gustó más el anterior libro... Creo que es momento de aclarar si se trata de una segunda parte o no (lo aclararon las autoras en la presentación, no es invención mía, ¿eh?): no es exactamente una segunda parte Títeres de la Magia, pues no hace falta leer Sueños de Piedra. Se puede leer solamente Títeres de la Magia, pero ellas recomendaron que, en caso de estar interesado en leer los dos libros, mejor hacerlo de manera cronológica (primero Sueños de Piedra y luego Títeres de la Magia). Yo os recomiendo que leáis primero Sueños de Piedra. ¿Por qué? Pues porque al terminar Títeres de la Magia vais a querer leer más sobre Marabilia y sus personajes. 

Espero que os haya gustado y no os hayáis aburrido leyendo cómo fue la presentación. Me lo pasé muy bien (aunque acabé con los pies muy doloridos) y, si vivís en otra provincia donde vayan las autoras a hacer el evento, os recomiendo que vayáis. Tanto Iria como Selene son muy majas, simpáticas y muy cercanas. 
Os deseo un feliz domingo.

jueves, 15 de septiembre de 2016

Reseña: Catalina. Fuente de inspiración de Cervantes

¡Hola, surcadores de letras! ¿Cómo estáis? Estamos justo en medio del mes de septiembre. Ya queda muy poco para la época de frío, lluvias... Hoy vengo a reseñaros (clic al título si estás interesado en comprarlo)....
Autor: Sabino de Diego Romero
Editorial: Punto Rojo
Encuadernación: tapa blanda sin solapas
PVP: 19'00
Páginas: 306
ArgumentoCon esta obra, el autor plasma las vivencias que tuvo Catalina de Salazar y Palacios, y la influencia que debió ejercer en la personalidad creativa de Miguel de Cervantes Saavedra.
En el libro, se narra la relación que se formó entre Cervantes y Catalina, sus ilusiones, esperanzas, anhelos, y los momentos de tristezas y desasosiegos. En su segunda etapa, Catalina, sólo con su presencia inspiradora, y la vivencia de Cervantes en el Lugar de Esquivias, ejercen una influencia decisiva en la mente creadora del Príncipe de las Letras, que culminó en la redacción de su obra cumbre: El Hidalgo Don Quixote de la Mancha.
Catalina, apartándose del concepto de sumisa lugareña, se nos muestra con una personalidad que contrasta con las mujeres de su época, dada la cultura recibida, y el conocimiento que tenía de la lectura y la escritura.

Sin duda un libro muy interesante, que hay que leer y degustar a fuego lento. El autor ha logrado condensar toda la información en 306 páginas, escrito de forma amena, si bien algunos fragmentos pueden llegar a saturar a los lectores poco a costumbrados a la lectura de este tipo de libros. La narración es en tercera persona, dividido el libro en capítulos numerados y con título. Contiene un prólogo, escrito por Vicente Ruiz Rubio (P.d.E.). La perspectiva que da el autor sobre la relación Catalina-Cervantes resulta de lo más interesante, pues muchos estudiosos dicen que entre ambos no había amor, que Cervantes se casó con ella por su dinero, su estatus social y su juventud (él tenía 37 años y ella 19 cuando se casaron). Sabino de Diego pretende demostrar, tras varios años investigando documentos referidos al matrimonio y sus familiares y contactos, no solo que había amor entre ambos, sino que ella era inteligente y que servía a Cervantes para inspirarse en la escritura. 

La lectura de este libro me ha servido para centrar algunas ideas. También he descubierto datos que no sabía, como los dos matrimonios que tuvo Isabel de Saavedra, la única hija que tuvo Cervantes (no con Catalina, sino con una tabernera). El libro, no obstante, está centrado en la persona de Catalina. No termina con la muerte del Escritor, sino que el lector puede descubrir cómo fueron los últimos años de Catalina. Y el lector se sorprenderá al enterarse de que la vida de Catalina tuvo varios sobresaltos que afectaron mucho a la esposa de Cervantes. 

Al final del libro, hay varias páginas en las que, de manera resumida, hay un árbol genealógico de la familia de Catalina y varios documentos, como actas de bautismos, de defunciones, de confirmaciones, de boda... en fin, todo lo que aparece en las páginas de la obra, queda demostrado en el apéndice. 

Para los amantes de la novela biográfica, a todos aquellos que le bailen los datos referidos a Catalina... este es vuestro libro. Para los lectores no acostumbrados, puede que al principio les cueste un poco coger el hilo, pues el inicio empieza fuerte, con la cantidad de datos de nombres expuestos en forma de lista. Pero, a medida que se va leyendo, la lectura se hace amena e interesante. Respecto a la edición del ejemplar, decir que la ilustración de la portada me parece muy idónea. No creo que otra reflejara tan bien lo que hay en el interior. Al tratarse de una encuadernación de tapa blanda, el manejo del ejemplar es mucho más cómodo. Catalina. Fuente de inspiración de Cervantes (hacer clic al título para poder comprarlo) no os dejará indiferentes. 
Os deseo un feliz jueves.

martes, 13 de septiembre de 2016

Película: Perdona si te llamo amor

¡Muy buenas! ¿Cómo estáis? ¿Cómo van vuestras lecturas? Después de las reseñas que llevo publicadas, hoy toca comentar una película. ¿Cuál? Esta:
Título: Perdona si te llamo amor
Director: Federico Moccia
Reparto: Raoul Bova, Michela Quattrociocche, Francesco Apolloni, Luca Angeletti, Ignazio Oliva, Beatrice Valente, Francesca Ferrazzo, Michelle Carpente, Veronika Logan
Año: 2008
Duración: 113 minutos
Puntuación: 7'5
Argumento: Alessandro Belli (Raoul Bova) es un publicista de gran éxito que acaba de ser abandonado por su pareja de toda la vida (Veronika Logan). Así que, a sus treinta y siete años, está harto de que le hablen de lo bonito que es el amor. Un día, yendo a trabajar, se encuentra con una joven muy guapa llamada Niki (Michela Quattrociocche). La chica es un torrente de optimismo y ambos se enamoran. Pero cuando la mujer de Alex decide darle una segunda oportunidad, él volverá a dejarse caer en brazos de una vida sin sobresaltos. Mientras tanto, Niki le esperará en secreto, con la esperanza de que cambie de opinión
El tratamiento de la imagen está editado de manera original en algunos fragmentos. Hay por lo menos dos planos de seguimiento, que hacen la escena mucho más dinámica. Las panorámicas del inicio y del final también están muy bien indicadas, mostrando imágenes muy bellas (y muy nítidas). La presentación de los personajes es bastante original, pues se presentan de manera explícita, diciendo su nombre y comentando lo que les parece el amor (así, se distinguen sus personalidad). También destacar, respecto a la imagen, que en determinados momentos aparece en pantalla una frase de filósofos, escritores... relacionado con la escena en cuestión (el amor, la compañía, la vida...). El sonido, en cambio, no destaca. La banda sonora musical es, comprensiblemente, italiana, lo que hace que el espectador le llame la atención, ya que la mayoría estamos acostumbrados a canciones en inglés. Añadir que hay un narrador (que lee las frases que aparecen) e intercala algunas opiniones. Y, sorprendentemente, aparece en la historia, y el espectador le puede poner cara (nombre y profesión también). El casting está muy bien, la verdad. La interpretación está lograda. La chica aparenta los diecisiete del personaje que interpreta. Su actuación es verosímil. El vestuario es sencillo, todo lo contrario a las localizaciones. 

En cuanto a la historia en sí, se trata de una historia de amor entre una alumna de último curso de instituto y un hombre con un puesto de trabajo fijo que busca estabilidad. ¿Novedoso? Hace ocho años sí que lo resultaría. Actualmente, hay muchas historias parecidas, más o menos creíbles, bonitas... En este caso, aunque sí es romántica, tiene un toque de comicidad e, incluso, familiar (la versión española, por ejemplo, es más romántica). ¿Está bien adaptada respecto al libro? Sí, la verdad es que sí. El hecho de que el autor del libro sea el director de la película tiene mucho que ver. 

En resumen, ¿la recomiendo? Sí. Es amena y pasas un rato viendo una historia que te hará reír, reflexionar... Para las personas sensibleras, avisaros de que no lloraréis mucho. Tiene varios giros a lo largo de la historia que te harán permanecer en el sofá hasta ver los créditos finales. Porque en esta película, no solo tienen un papel importante Alex y Niki, sino sus respectivos amigos, los cuales se verán involucrados en su relación. ¿Será una pareja compatible? ¿Realmente Alex decidirá quedarse con Niki? ¿Los amigos de Alex buscarán también una oportunidad de enamorarse con las amigas de Niki? Solo hay una manera de averiguarlo: ¡verla! 
Os deseo un feliz martes.

jueves, 8 de septiembre de 2016

Reseña: Nunca seremos estrellas del rock

¡Buenos días a todos y todas! Hoy vengo con una nueva reseña. A ver qué os parece:

Título: Nunca seremos estrellas del rock
Autor: Jordi Sierra i Fabra
Editorial: Alfaguara
Encuadernación: tapa blanda sin solapas
Páginas: 148
Argumento: El rock y las buenas películas. Esto es lo fundamental en la vida de Ventura, un chico de diecinueve años que huye desesperadamente. ¿De qué? Le acompañamos en su carrera angustiosa, en su búsqueda desesperada; asistiremos a su encuentro con Tivi, esa chica tan especial. Sólo al final lo entenderemos todo. 


Y, efectivamente, es justo en el final cuando el lector sabe lo que pasa. Un libro escrito en los noventa pero cuyo contenido no cuadra en esa época. ¿Por qué? El autor desahoga sus conocimientos musicales en el protagonista, el cual quiere triunfar como músico y tiene de referencia a Kurt Cobain, Jimi Hendrix, Jim Morrison... pero sobretodo a Cobain. Estos tres cantantes pertenecen al grupo de cantantes muertos a la edad de 27, llamado "Club 27". La historia se divide en dos partes (dos días en los que transcurre). Y, a su vez, hay tres divisiones, llamémoslas subcapítulos, que narran las peripecias de Ventura en tercera persona (están numerados estos capítulos); con otro tipo de letra, más pequeña, cuenta la perspectiva policial (el título de estos subcapítulos es el orden de las letras del abecedario); y, por último, contados por el propio protagonista, con letra cursiva, reflexiones de Ventura (estos subcapítulos sí tienen título). 

En cuanto a los personajes, tenemos a Ventura, un joven de diecinueve años con una guitarra en la mano, un futuro incierto y una aureola de misterio. Está decidido a marcharse a Barcelona. Para ello, no tiene más remedio que robar dinero y un coche. Y, cuando lo ha conseguido, se siente terriblemente mal, pues no quiere hacer daño a nadie y sabe que está haciendo mal. Su ánimo se calma cuando conoce a Tivi, una chica que vive con otras tantas personas como okupas, y cuyo oficio no es otro que limpiar los parabrisas de los coches que no tienen más remedio que parar cuando el semáforo se pone en rojo. Ventura consigue que ella le encuentre un hueco en la casa okupada. Y un tercer personaje importante, cuya identidad no conoce el lector hasta el final; se trata de un hombre llamado Carlos, que lleva la misión de encontrar a Ventura. Tanto Ventura como Tivi son personajes maltratados en su niñez-adolescencia, y son el resultado de aquello. Aunque son dos perspectivas: ella es la versión positiva, la que quiere olvidar el pasado y vivir con el esperanza por el futuro. Él, en cambio, no lo ha superado y anda desorientado. Y no es para menos, pues no deja de ser la situación de él peor que la de ella.

El final es asombrosamente trepidante. A mí me dejó de una pieza. Es totalmente inesperado. La revelación de lo ocurrido con Ventura deja sin aliento, pero aún más lo deja el momento en que él tiene entre sus manos una pistola. Todos los libros que llevo leídos de Jordi, se han caracterizado por tener un final esperanzador, positivo... pero, en este caso, no es así. Es desalentador. Pero, en realidad, esa es la misión de este libro. Los libros no dejan de ser como las películas: unas hacen reír y otras, llorar. 

Resumiendo, ¿lo recomiendo? Pese a que este autor es de mis favoritos, voy a ser objetiva: no es de sus mejores libros. Aunque si queréis leer un libro con intriga, corto (en páginas), con un final potente... este es vuestro libro. 
Os deseo un feliz jueves.

martes, 6 de septiembre de 2016

Reseña: Olvidado Rey Gudú

¡Muy buenas, queridos surcadores de letras! ¡Ya en septiembre! Pero aún con calor... parece que el frío está de huelga. Hoy vengo a reseñaros un libro que ha pasado a pertenecer a mi lista de libros favoritos (ocupa los primeros puestos). Los datos que voy a poner a continuación, son del ejemplar que tengo yo, pero hay múltiples ediciones de este mismo libro.
Título: Olvidado Rey Gudú
Autora: Ana María Matute
Editorial: Círculo de Lectores
Encuadernación: tapa dura con sobrecubierta
Páginas: 923
Argumento: En un lugar que nadie recuerda, pero que se sabe que estuvo en el corazón inhóspito del continente, hubo una vez un rey, allá por el año mil, a quien un hada profetizó al nacer un porvenir tan sombrío como deslumbrante: todo el poder sería suyo si renunciaba al amor y al llanto; de lo contrario, todo su mundo se perdería en el Olvido...

Gracias a este libro, voy a acercarme a otras obras de la misma autora. Está muy bien escrito, con expresiones para dejarte con la boca abierta. La descripción del ambiente es muy buena, al igual que los sentimientos y psicología de los personajes. No parece un libro del siglo XX de lo adecuadamente escrito que está (respecto a la historia, que se ambienta hace unos cuantos siglos hacia atrás. La estructura que tiene es la siguiente: está dividido en cuatro partes, divididas, a su vez, por capítulos. Está narrado en tercera persona y desde varios puntos de vista (lo mismo pasa de narrar las peripecias de un personaje que pasa a otro con sus circunstancias). 

Hay muchos no, lo siguiente, de personajes. La edición que tengo está muy bien, porque al final del todo, hay algo así como un árbol genealógico, no muy bien hecho, pero que aclara o reúne los personajes más importantes. Porque el libro, aunque narra las acciones de los personajes, en realidad trata de la evolución del Reino de Olar, en el que ocurre todo (en la edición que tengo, hay un mapa con las distintas localizaciones). Como son muchos personajes, voy a describiros cómo son, más o menos, el perfil psicológico y lo que hacen en general. Los descendientes legítimos del Rey de Olar son los que tienen peor carácter y menos inteligencia. En cambio, los hijos que son de amantes, son los más buenos y con un poco más de inteligencia (aunque no mucha más, pues la autora se ha encargado de que sean más dulces e ingenuos que estrategas). En cuanto a las mujeres que aparecen (creo que son unas nueve, las más importantes), cuatro son las que tienen más carácter: una por saber negociar, otra por saber oponerse pese a ser amenazada de muerte, otra por saber engañar y otra por tener una inteligencia muy alta. Las restantes, las que tienen menos carácter, son muy dulces y pacíficas. También aparecen personajes "sobrenaturales", como trasgos y ondinas. Y personajes de cuentos tradicionales. Tienen papeles importantes en la historia (una ondina, cuyo nombre no recuerdo, provoca la muerte del hermano de Gudú). Como no quiero alargarme mucho con la reseña (la cuestión es que la leáis, y no os durmáis y aburráis), solo diré los personajes que más me han gustado y otros tres que menos me han gustado. 
--Los personajes que más me han gustado son: el Hechicero y Maestro (actuó como tutor de Ardid, la madre de Gudú, y le enseñó muchas cosas); Predilecto (hermano de Gudú); Ardid (madre de Gudú); y Gudú. 
--Y los que menos me han gustado son Volodioso (padre de Gudú); Gudulín (hijo de Gudú); Raigo (hijo de Gudú); Urdska (segunda esposa de Gudú)... La verdad es que la lista de personajes (tanto de lso que me gustan como los que no tanto) es muy corta, pero no quiero pasarme más. 

El final... Supongo que no es una sorpresa al leer el título. El argumento no está muy bien, ya que no es un hada quien profetiza lo que le ocurre a Gudú, sino que es una manipulación de tres personajes concretos hacia él. Sí, en la historia también hay magia. Y le quitan la capacidad de amar y de tener miedo. Y uno de ellos advierte de que, si Gudú llorase, todos acabarían en el Olvido. Es aquí cuando el lector se pregunta: si no tiene capacidad de amar (cuando un ser querido suyo se muere, por ejemplo, no siente nada), ¿qué pasa? ¿Por qué llora? Y el motivo es muy tonto y, por lo tanto, nada esperado. 

¿Lo recomiendo? ¡Por supuesto! Vale, hay partes que pueden resultar un poco lentas, pero todo siempre encaja y tiene su motivo. Esos fragmentos lentos no son para otra cosa que para definir mejor a los personajes. Puede parecer un libro dirigido a lectores masculinos, pero el papel de la mujer a lo largo de la historia es muy determinante y la autora describe varios momentos con mucha sensibilidad. Es el primer libro que leo con una ambientación que recuerda a la época medieval. Y no me ha aburrido en ningún momento. La lectura de este libro me ha resultado muy apasionante. Porque, ya sea para bien o para mal, en este libro se huele la pasión. Así que, si no lo habéis leído, ¡no perdáis más tiempo! 
Os deseo un feliz martes.

jueves, 1 de septiembre de 2016

IMM #34

In My Mailbox es un tipo de post que consiste en exponer los libros que has recibido cada cierto tiempo (en una semana, un mes...) y fue creado por los blogs Pop Culture Junkie y The Story Siren.

¿Mis compras literarias de agosto? Ahí van:












Como siempre, os comento por filas, de izquierda a derecha:
  • Nunca seremos estrellas del rock de Jordi Sierra i Fabra: tenía mucho interés en conseguir este libro. Por suerte, lo encontré en segunda mano a un precio muy asequible. Deseando leerlo.
  • Al otro lado del espejo de Jordi Sierra i Fabra: uno de los primeros libros que trata la homosexualidad. Es de hace ya unos cuantos años, y también tengo mucho interés en leerlo.
  • La balada de Siglo XXI de Jordi Sierra i Fabra: sí, otro de Jordi. Pero, ¿habéis leído bien el título? Siglo XXI es un grupo musical que ha sido formado por un ordenador. Tres chicos y una chica son los miembros del grupo musical. A lo largo del libro, se intercalan fragmentos escritos tipo periódico. Un libro muy interesante, el cual también estoy deseando leer.
  • Olvidado Rey Gudú de Ana María Matute: un señor libro. 912 páginas tiene el ejemplar que me estoy leyendo (varía en base a la editorial que lo edita). ¿Me está gustando? No; me está encantando. Lo estoy disfrutando mucho. Muy bien escrito y una historia atrayente.


Hasta aquí el IMM de agosto. ¿Habéis leído alguno de estos libros? ¿O no? ¿Qué os parece? Se me acumulan las lecturas. ¡No voy a dar a basto! Jajaja Dejadme en los comentarios vuestras opiniones.
Os deseo un feliz jueves.